Por qué Assassin's Creed 2 y 3 tuvo la mejor escritura que la serie haya visto

Uno de los momentos más memorables de toda la serie Assassin's Creed ocurre temprano en Assassin's Creed III . Haytham Kenway, habiendo reunido a sus supuestos asesinos en el Nuevo Mundo, inicialmente parece heroico. Él ejerce una cuchilla oculta, posee el carisma de Ezio Auditore e incluso rescata a los nativos americanos de la prisión, luchando contra los soldados británicos. Sin embargo, su expresión de la frase templaria, "que el padre de la comprensión nos guíe", revela una verdad impactante: hemos estado siguiendo a los templarios todo el tiempo.

Este sorprendente giro ejemplifica el potencial sin explotar de Assassin's Creed . El primer juego introdujo una premisa intrigante, encontrar, aprender y eliminar los objetivos, pero se quedó corto narrativamente, con Altaïr y sus víctimas que carecen de personalidad. Assassin's Creed II mejoró esto al introducir el icónico Ezio, pero sus adversarios permanecieron subdesarrollados, Cesare Borgia en Assassin's Creed: la hermandad es un excelente ejemplo. Solo en Assassin's Creed III , ambientado durante la Revolución Americana, Ubisoft dedicó el mismo esfuerzo a desarrollar tanto a Hunter como a Huned, creando un flujo narrativo perfecto y un equilibrio magistral de juego e historia, una hazaña aún sin igual.

Si bien la era actual de RPG generalmente es bien recibida, muchos artículos, videos y publicaciones del foro sugieren que Assassin's Creed está en declive. Se debaten las razones: premisas poco realistas que involucran a dioses como Anubis y Fenrir; opciones de romance; O, controvertido, el uso de una figura histórica real como Yasuke en Assassin's Creed: Shadow . Sin embargo, creo que el declive proviene del abandono de la serie de la narración de cuentos impulsada por los personajes, perdidos en extensos mundos abiertos.

Con el tiempo, Assassin's Creed ha incorporado RPG y elementos de servicio vivo: árboles de diálogo, XP, cuadros de botín, microtransacciones y personalización de engranajes. Sin embargo, las entregas más grandes se sienten más vacías, no solo debido a numerosas misiones secundarias, sino también en su narración.

Mientras que Assassin's Creed Odyssey cuenta con más contenido que Assassin's Creed II , mucho se siente subdesarrollado. El sistema de elección del jugador, destinado a mejorar la inmersión, a menudo tiene el efecto opuesto. Los scripts largos, que representan múltiples escenarios, carecen del esmalte de los juegos anteriores con interacciones más limitadas. Los scripts enfocados de la era de acción-aventura crearon personajes muy definidos, no afectados por las elecciones de jugadores que exigen compasión o brutalidad.

La escritura también ha sufrido de otras maneras. Los juegos modernos a menudo presentan una dicotomía simplista de Asesins-Good/Templars-Bad, mientras que los juegos anteriores exploraron la ambigüedad moral. En Assassin's Creed III , los Templars desafían las creencias de Connor. William Johnson sugiere que los templarios podrían haber evitado el genocidio; Thomas Hickey critica la misión del asesino; La Iglesia de Benjamin destaca la subjetividad de la moral; E incluso las acciones de Washington se revelan moralmente cuestionables. Haytham desafía la fe de Connor en Washington, presagiando la posible tiranía de este último. El juego termina con más preguntas que respuestas, mejorando su fuerza narrativa.

La popularidad de la "familia de Ezio" de la banda sonora de Assassin's Creed II destaca la resonancia emocional de los juegos de la era PS3. Assassin's Creed II y Assassin's Creed III estaban impulsados ​​por el personaje, centrándose en el trauma personal en lugar de solo en el entorno. Si bien aprecio la construcción del mundo mejorada y los gráficos de los juegos modernos, espero que la serie regrese a la narración enfocada que lo hizo tan cautivador. Lamentablemente, en el mercado actual, un enfoque tan enfocado puede no considerarse financieramente viable.